Herbie Hancock: Head Hunters LTD Wersja na winylu LP w ograniczone zremasterowane wydanie. Ta konkretna edycja została wydana w USA w wydawnictwie Analogue Productions we współpracy z Columbia i Sony Music Commercial Music Group dnia 26. kwietnia 2021.
Być może Herbie Hancocks Head Hunters nie został tak dobrze przyjęty przez purystów jazzowych swoich czasów. Niemniej jednak był to sukces komercyjny i artystyczny: był to pierwszy album jazzowy, który osiągnął status platyny, a nawet został włączony do archiwum wartościowych kulturowo płyt przez amerykańską Bibliotekę Kongresu. Jazz fusion Hancocka do dziś brzmi tak świeżo i witalnie, jak w momencie premiery. Wraz z Milesem Davisem pianista i klawiszowiec wielokrotnie przesuwał granice awangardy, ale nigdy wcześniej nie pozwolił sobie na tak groove'owe brzmienie jak na Head Hunters.
Dzięki Head Hunters, Herbie Hancock zdefiniował gatunek funk jazzu w 1973 roku, łącząc fusion i funk i ostatecznie czyniąc syntezator akceptowalnym w jazzie. W melodiach można usłyszeć Sly Stone'a, Curtisa Mayfielda i Jamesa Browna, a rytmy są zakorzenione w funku, soulu i R'n'B, ale wrażliwość pochodzi z jazzu. Hancock na syntezatorze i Bennie Maupin na saksofonie tworzą efektowne solówki i pejzaże dźwiękowe nad soczystymi bitami i groove'ami. Po wcześniejszych raczej eksperymentalnych awangardowych albumach, Hancock dokonał zwrotu na Head Hunters w kierunku bardziej ugruntowanego i tanecznego brzmienia, które sprawiło, że jazz stał się dostępny dla szerszej publiczności.
Niewielu artystów w branży muzycznej miało większy wpływ na akustyczny i elektroniczny jazz i R&B niż Herbie Hancock.
W 1963 roku Miles Davis zaprosił Hancocka do dołączenia do kwintetu Milesa Davisa. W ciągu pięciu lat spędzonych razem, Herbie nagrał wiele klasyków z legendą jazzu, w tym "ESP", "Nefertiti" i "Sorcerer", a później zagrał także na przełomowych albumach Davisa "In A Silent Way" i "Bitches Brew".
Kariera solowa Hancocka rozkwitła w Blue Note, z klasycznymi albumami takimi jak "Maiden Voyage", "Empyrean Isles" i "Speak Like A Child". Po odejściu z zespołu Davisa, Herbie założył nowy zespół, który nazwał The Headhunters i nagrał "Head Hunters" w 1973 roku. Był to kluczowy moment w karierze Hancocka, który postawił go na czele jazzu fusion. Hancock przesuwał granice awangardy zarówno na swoich własnych albumach, jak i z Milesem Davisem, ale nigdy wcześniej nie objął groove'u tak, jak zrobił to na "Head Hunters".
Opierając się w dużej mierze na Sly Stone'ie, Curtisie Mayfieldzie i Jamesie Brownie, Hancock opracował bardzo niekonwencjonalne, a nawet odważne rytmy, które dogrywał solówkami na elektrycznych syntezatorach, wysuwając ten instrument na pierwszy plan jazzu. Nagrania miały całą niezwykłą wrażliwość jazzu, zwłaszcza gdy Hancock zatracał się w długich improwizacjach, ale rytmy były mocno zakorzenione w funku, soulu i R&B, co sprawiło, że płyta była tak atrakcyjna dla szerokiej publiczności, że stała się najlepiej sprzedającym się albumem jazzowym do tej pory (rekord, który został później przekroczony).
Puryści jazzowi naturalnie próbowali w tamtym czasie bagatelizować ten eksperyment, ale "Head Hunters" wciąż brzmi świeżo i żywo cztery dekady po jego wydaniu, a przekształcenie gatunku przez Hancocka okazało się niezwykle wpływowe nie tylko dla jazzu, ale także dla funku, soulu i hip-hopu.
Album sięga do gatunku Jazz i Jazz-Funk. 200g High Quality 180g Vinyl Limited Edition.